ИЛЛЮСТРАЦИЯ (от лат. illustratio - освещение, наглядное изображение), в широком смысле - пояснение словесной информации наглядными примерами, чертежами или изображениями; в более узком - область иск-ва, связанная с изобр. истолкованием лит. и науч. произведений; составная часть искусства книги. И. часто является восполнением текста словесной информации, выявлением в ней не всегда заметного значения. Принципы использования И. во всех культурных сферах и в разл. периоды истории иск-ва чрезвычайно многообразны. И. может быть точным истолкованием текста, с др. стороны, бывает преследующим самые разл. цели его видоизменением, предвзятым подчёркиванием желательных или нежелательных его черт. Эволюция И. как особого вида наглядной информации, неразрывно связанной с текстом, наиб, последовательно прослеживается в иск-ве графики. Условно к И. можно отнести разл. изображения, созданные на основе определ. лит. и мифологич. сюжетов, однако подобные композиции - если они не связаны с иск-вом книги - не могут считаться собственно И. В папирусных свитках Др. Египта ряды изобр. И. располагались как бы параллельно с текстом в двух ярусах. Теснее становятся связи иллюстративного изображения и текста в свитках поздней античности (эллинистических, др.-римских и ранневизантийских), где текст не отделяется от фигур И., к-рые выносятся в пустые пространства между строками, на поля. Роль И. видоизменяется при формировании традиц. типа листового кодекса - изображения теперь нередко занимают целую страницу. Наиб, ранние ксилографич. И. появились в Китае в 6-7 вв. Условные изображения и иероглифич. знаки образуют в кит. ксилографиях (а также в листах кодексов стран Др. Америки) нерасторжимое единство. В истории книги стран Азии И. нередко превращались в самостоят, акварели или гравюры, а книги, т. о., становились альбомами. В ср.-век. рукоп. книгах всех стран И. выполнялись в технике миниатюрной живописи пером, красками, золотом. Весьма часто ср.-век. Иллюстраторы жертвовали изобр. началом, вплетая орнаментализир. изображения фигур в очертания инициалов и т. д. В процессе развития рукоп. книги кн. миниатюра стала изысканным по технике самостоят, видом иск-ва, оказавшим значит, влияние на становление ранних форм станковой живописи. В позднесредневековую зап.-европ. рукоп. книгу вводятся миниатюры портретного, жанрового, порой вполне реалистич. характера, иногда даже не связанные непосредственно с текстом книги (таковы, напр., сцены поднесения готовой книги её заказчику, сцены времён года). Нового расцвета достигла кн. И. в связи с изобретением книгопечатания. Особую группу образуют т. н. блочные книги (15 в., преим. Германия), где текст и И. к нему вырезались на одной доске; иногда текст к такой "книге-картинке" (обычно морализирующего характера) вписывался от руки. Когда гравированные на дереве И. начали включаться в печатную наборную книгу (1460-е гг.), они часто раскрашивались от руки. С эпохи Возрождения И. всё чаще становится равнозначной по отношению к тексту, занимая в книге одинаковое с ним место: страница гравюры нередко чередуется со страницей набора (так издан, в частности, Апокалипсис с гравюрами на дереве А. Дюрера, 1498). В нек-рых изданиях 1490-х гг. одни и те же гравюры повторяются в различных местах текста - так, в "Книге Хроник" Г. Шеделя (издание А. Кобергера в Нюрнберге) один и тот же условно выполненный гор. вид обозначает самые разл. города, а один и тот же условный портрет бородатого бюргера выдаётся за портрет того или иного писателя. В Венеции выдающийся издатель-гуманист А. Мануций выпустил в 1499 издание аллегорич. "Сна Полифила" Ф. Колонны, в к-ром контурные И. гармонически соответствовали новому рисунку шрифта, образуя с последним образное единство. В целом для И. эпохи Возрождения характерны линеарная чёткость композиций, изысканная простота и известная условность образных решений, постоянное использование аллегорич. и эмбле-матич. деталей (типичное и для И. барокко). В 17 в. усложнённость техники гравюры на меди, крупные форматы изображений, требующие складывания листов, на к-рых отдельно от набора печатались И. (вклеиваемые затем в книгу), обусловливают полный отрыв И. от текста; напр., без текста публиковались И. к Библии голл. издателем Н. И. Пис-катором, к-рые копировались художниками мн. стран, в т. ч. Украины и России 17 в. Одним из первых теоретиков, обосновавших роль изобразительно-офор-мит. элементов книги (заставок и т. д.), стал белорус, первопечатник Ф. Скори-на, издававший Библию отд. выпусками (1517-19, в Праге) и подчёркивавший при этом, что введение в печатную книгу И. и декор, элементов делается для "лучшего разумения" читателем текста. Интенсивно развивается гравиров. на меди И. (обычно небольшого формата) в 18 в. (Ш. Эйзен во Франции, Д. Ходовец-кий в Германии и др.). У. Хогарт в Англии создавал остросатирич. повествоват. серии, объединённые одним сюжетом ("Карьера проститутки", 6 картин, 1730-31, не сохранились, гравированы автором в 1732; "Модный брак", 6 картин, 1743-45, Нац. гал., Лондон, гравированы в 1745; и др.), текст к к-рым писался др. авторами после создания изображений. Особняком стоят фанта-стич. композиции У. Блейка к собств. сочинениям. В науч. и популярно-уч. изданиях развивается И. "делового" характера, порой отличающаяся высокими худ. достоинствами (таковы, напр., естественно-науч. иллюстрации Т. Бъюика, изобретателя и выдающегося мастера торцовой гравюры на дереве). Особенно многочисленны становятся кн. И. в 19 в., что нередко вызывало протесты отд. авторов (напр., Г. Флобера), не желавших, чтобы между их текстами и читателем возникал посредник-художник. И. к произведениям наиб, популярных авторов зачастую издавались в эту эпоху в виде отдельно выпускавшихся тетрадей, к-рые можно было объединять в альбом. В России так, без согласия Н. В. Гоголя, были выпущены И. к "Мёртвым душам", гравированные на дереве Е. Е. Бернардским по рисункам А. А. Агина (здесь художник-реалист сумел передать не только образы Гоголя, но и типические картины рус. Провинции 1840-х гг.). В Англии особенно тесным было сотрудничество Ч. Диккенса с худ. X. Брауном (псевдоним "Фаз") в создании ярких типов провинц. и столичной жизни. Во Франции писатели и художники совместно создавали типологич. очерки (т. н. физиологии), рисующие порой снисходительно-насмешливые, порой остросатирич. образы буржуазии (О. Домье в контакте с О. Бальзаком; П. Гаварни и др.). Если в подобных И. реалистически-бытописательского характера изображение чаще всего естественно сосуществовало с текстом, то у др. мастеров И. 19 в., тяготевших к романтически-бравурным или субъективно-фантастическим решениям, изображение нередко привлекало к себе большее внимание, нежели текст (таковы, напр., иллюстрации Гранвиля и Г. Доре во Франции). К кон. 19 в. почти все предшествовавшие техники репродукции И. оказались вытесненными разл. видами фото-механич. печати (цинкография, автотипия и т. д.), в т. ч. цветной - трёхкрасочной. Необычайно многообразной стала картина развития И. к кон. 19 - нач. 20 вв. Значит, образцы реалистич. И. создают в этот период Д. Н. Кардовский, Л. О. Пастернак, И. Е. Репин в России, Т. Стейнлен во Франции и др. К достижению синтетич. единства И. со шрифтом и орнаментальными элементами оформления стремился в Англии У. Моррис. Изысканно-декор. стилизация была присуща художникам, работавшим в духе стиля "модерн" и близких ему нац.-романтич. течений (О. Бёрдсли в Англии, И. Я. Билибин, Е. Д. Поленова в России и др.). Проблемы декор, связи И. и книги, стиля И. и стиля иллюстрируемого лит. текста успешно решали в России чл. "Мира искусства" - А. Н. Бенуа, М. В. Добужинский, Е. Е. Лансере и др. В 1-е десятилетие 20 в. в противовес "эстетическому" отношению к книге в целом и к И. как таковой (свойственному мастерам "модерна") развилось движение, вообще отрицавшее целесообразность И. и на первое место выдвигавшее задачи создания книги как единой визуальной системы, где содержание выявлялось бы одними лишь типогр. приёмами (движение "новой типографии", конструктивизм Л. М. Лисицкого). Однако создание иллюстративных циклов продолжало занимать важное место в графике 20 в. В совр. иск-ве распространились образцы сугубо личной интерпретации художником лит. текста; И. часто становятся, его свободным аккомпанементом, допускающим многозначность толкования. Таковы иллюстрации Р. Дюфи, А. Матисса, П. Пикассо во Франции, Ф. Мазереля в Бельгии, X. Эрни в Швейцарии, Р. Гуттузо в Италии, В. Клемке, И. Хегенбарта в Германии, И. Лада, И. Трнка в Чехии и Словакии, А. И. Кравченко, В. А. Фаворского и др. в России.

Лит.: Кузьминский К. С. Рус. реалистич. иллюстрация XVIII и XIX вв. М., 1937; Чегодаев А. Д. Пути развития рус. сов. кн. графики. М., 1955;. его же. Рус. графика. Рисунок. Эстамп. Книга. 1928-40. М., 1971; Дмитриева Н. А. Изображение и слово. [М., 1962]; Сидоров А. А. История оформления рус. книги. 2 изд. М., 1964; Гончаров А. Д. Художник и книга. М., 1964; Иск-во книги. М., 1960-"7. Вып. 1-10; Bland D. A history of book illustration. Cleveland-N.Y., 1958; Lewis J. N. C. The twentieth century book. L., 1967.

А. А. Сидоров.